Datos personales
- BORDES ESPACIO CULTURAL
- M. t de Alvear 835-, Bº Guemes Córdoba Capital, Argentina
- Un lugar para el arte, la cultura, la expresión, las ganas, la comunicación,la amistad, la interacción, el debate, la creación, y todo lo que quieras proponer! Exposiciones, presentaciones de libros, conferencias, charlas, ciclos de cine,performances, teatro, cafe-concert,y muchas cosas más! Además, talleres culturales y talleres para salida laboral. Todas las actividades abiertas para lxs que esten interesadxs.
ESTA SEMANA EN BORDES
MIÉRCOLES 19
JUEVES 20
A lo Bonzo ofrece un repertorio integral, donde se transita del formato eléctrico al acústico, desde sonoridades experimentales a canciones que invitan a la danza, y desde el estilo propio de un power trío a un formato camarístico, en un estilo personal y característico. Tal fusión deviene de la mezcla cultural en la que sus integrantes se ven inmersos a través de su intensa labor artística, que transcurre en parte en la Escuela de Artes de la UNC (como alumnos, ayudantes alumnos y miembros de ensambles del claustro), y en parte afuera, en el medio cultural extraacadémico.
Actualmente, la banda prepara la presentaciòn de su primer material discográfico con la colaboración de Guillermo Pigni (ingeniero de sonido), Ives Romero (flauta traversa), Tuti Alonzo (trompeta), Federico Cámara Halac (teclados), Alejandro Colombatti (bandoneón), Cayetano Figueredo (diseño), Natalia Vargas (packaging) y Correte Shiva (fotografía) para ser lanzado el 15 de diciembre en Bordes Espacio Cultural.
En el año 2010, ganamos un proyecto del Fondo para el Fomento de la Música Nacional, del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes de Chile, esté permitió grabar profesionalmente el primer disco denominado “Archipiélago”. En el año 2011, fuimos parte de los cinco finalistas del Concurso de Composición Luis Advis, género Popular, del Fondo para el Fomento de la Música Nacional, del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes de Chile.
La agrupación fue invitada a participar del Día de La Música, actividad realizada en la Región de Coquimbo por la Sociedad Chilena del Derecho de Autor (SCD) y el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. En aquella ocasión, nos presentamos frente a mil personas. Sumado a lo anterior, resaltan diversas presentaciones salas importantes como la Sala SCD, Ladrón de Bicicletas, Cine Arte Alameda, Festival Santiago Off , Galpón
Víctor Jara , Escuela Moderna de Música , Mesié Quiltro y la Coordinadora Nacional Indianista (Conacin) entre otros.
21 HS
TEATRO
HECHO EN CHINO
HUMOR MULTIDIMENSIONAL
ÚLTIMA FUNCIÓN DEL AÑO
JUEVES 20
20 HS
PRESENTACIÓN DEL LIBRO
LAS MULTITUDES ULULANTES
(Literatura y peronismo. Escritores e intelectuales en el 55')
DE
PABLO HEREDIA
23 hs
Viajando con Soles de Mandarina
CIRCO/ MÚSICA/ BAILE
Arte por todos
VIERNES 21
21HS
TEATRO
A LA DE TRES
23.30 HS
CONCIERTO- FIESTA
REBECA RAMONA
+
ARTISTAS INVITADOS
Rebeca Ramona en una banda conformada por : Cachito Moreyra - voz, Ger Davies - Teclas y voz, Timoteo San Blas - Percusión, Fernando Figueroa - Guitarra, Alejandro Ritta - Bajo, Viruta Barrionuevo - Bateria, Lucas Carreño: Vos - Coros.
SÁBADO 22
21HS
TEATRO
A LA DE TRES
23 HS
CONCIERTO
A LO BONZO
+
AJI PA' TU CALDO (Chile)
A lo Bonzo (Córdoba, julio de 2008) Nace como un proyecto para la
realización de temas originales enmarcados en el ámbito de la canción.
En este formato, se trabajan materiales que van desde el rock hasta la
música experimental, pasando por el funk, la balada pop, el folklor y
diversos ritmos latinoamericanos, con una mixtura que apunta a un estilo
nuevo y personal.
A lo Bonzo ofrece un repertorio integral, donde se transita del formato eléctrico al acústico, desde sonoridades experimentales a canciones que invitan a la danza, y desde el estilo propio de un power trío a un formato camarístico, en un estilo personal y característico. Tal fusión deviene de la mezcla cultural en la que sus integrantes se ven inmersos a través de su intensa labor artística, que transcurre en parte en la Escuela de Artes de la UNC (como alumnos, ayudantes alumnos y miembros de ensambles del claustro), y en parte afuera, en el medio cultural extraacadémico.
Actualmente, la banda prepara la presentaciòn de su primer material discográfico con la colaboración de Guillermo Pigni (ingeniero de sonido), Ives Romero (flauta traversa), Tuti Alonzo (trompeta), Federico Cámara Halac (teclados), Alejandro Colombatti (bandoneón), Cayetano Figueredo (diseño), Natalia Vargas (packaging) y Correte Shiva (fotografía) para ser lanzado el 15 de diciembre en Bordes Espacio Cultural.
"El ciclo Ambulante de A
lo Bonzo", inaugurado junta a VALINA (la banda más importante del under
austríaco, producida por Steve Albini), y seguido por el concierto en
Cocina de Culturas junto a Pablo Cécere, la GIRA PAL FONDO realizada con
Existe el Trueque, Barvitúricos (Jesús María) y Una Clon Sabia (Santa
Fe), y LA FIESTA COLOMBIANA junto a Lamoi y Sauti (Bogotá, Colombia)
llega a su cierre de año con tres fechas junto a Aji pa' tu caldo,
agrupación Chilena que toma a Córdoba como un punto de su gira
Argentina. El evento contará con Existe el Trueque, La Orquesta del
Barba, Ají pa tu caldo y A lo Bonzo, en dos fechas, una en Casa Babylon
(las Heras 48) y otra en Bordes Espacio Cultural, Marcelo T. de Alvear
835.
Ají Pa' Tu Caldo nace el año 2009 en Santiago de Chile. Agrupación integrada por 8 músicos, alumnos del Conservatorio de la Universidad de Chile, Universidad Católica de Chile, Universidad Nacional de Lanús, (Buenos Aires, Argentina). Es un colectivo proveniente de diversas bandas y experiencias anteriores que confluyeron en este nuevo proyecto único que mezcla colores de la música Latinoamérica sumado al lenguaje del hip hop.
Ají Pa' Tu Caldo nace el año 2009 en Santiago de Chile. Agrupación integrada por 8 músicos, alumnos del Conservatorio de la Universidad de Chile, Universidad Católica de Chile, Universidad Nacional de Lanús, (Buenos Aires, Argentina). Es un colectivo proveniente de diversas bandas y experiencias anteriores que confluyeron en este nuevo proyecto único que mezcla colores de la música Latinoamérica sumado al lenguaje del hip hop.
En el año 2010, ganamos un proyecto del Fondo para el Fomento de la Música Nacional, del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes de Chile, esté permitió grabar profesionalmente el primer disco denominado “Archipiélago”. En el año 2011, fuimos parte de los cinco finalistas del Concurso de Composición Luis Advis, género Popular, del Fondo para el Fomento de la Música Nacional, del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes de Chile.
La agrupación fue invitada a participar del Día de La Música, actividad realizada en la Región de Coquimbo por la Sociedad Chilena del Derecho de Autor (SCD) y el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. En aquella ocasión, nos presentamos frente a mil personas. Sumado a lo anterior, resaltan diversas presentaciones salas importantes como la Sala SCD, Ladrón de Bicicletas, Cine Arte Alameda, Festival Santiago Off , Galpón
Víctor Jara , Escuela Moderna de Música , Mesié Quiltro y la Coordinadora Nacional Indianista (Conacin) entre otros.
Fuente: https://www.facebook.com/alo.bonzo
ESTA SEMANA EN BORDES ESPACIO CULTURAL
Jueves 13
21 hs
Audición
La Escuelita Ensamble
Entrada $30
Viernes 14
20. 30 hs
Presentación de libro
Letra Muerta
una novela de la Argentina post apocalíptica
de
Guillermo Bawden y Cezary Novek
"Todo lo que
conocimos -o alguna vez quisimos- desapareció. No hay reglas escritas en el
nuevo mundo, donde la única riqueza es la voluntad de supervivencia. Letra Muerta puede ser leída como un
híbrido entre George Romero y Manuel Puig,
como una metáfora de la personalidad colectiva de los argentinos, o como
una historia sobre la amistad, el amor y el honor. Una novela coral que es una
historia y muchas historias en conflicto mutuo, donde el telón de fondo es el permanente peligro del hambre y las manos frías acechando a la vuelta de cada
página. Donde todos y ninguno son protagonistas. Como en la vida real. Pero con
zombies."
“Letra muerta” es una
novela que nos presenta un apocalipsis zombie con una condición aterradora: no
pasa en otro país, sino que transcurre en la provincia de Córdoba. Bawden y
Novek son dos escritores cordobeses que iniciaron la aventura de muertos vivos
en forma de blog, con entradas que reproducían los mensajes desesperados de dos
grupos de sobrevivientes en localidades diferentes, que se comunican a través
de una paloma mensajera con la esperanza de encontrar una mano salvadora, una
explicación al desastre, o un disparo piadoso. A partir de esa premisa,
desarrollaron la novela que presentamos. Originalmente publicada en un blog,
ahora se presenta -corregida y aumentada- en formato libro. Se contará con
la presencia de los autores. Invitado: Hernán Sáez. Anfitrión: Hernán Panessi.
El libro es una coedición entre Fan
Ediciones (Buenos
Aires) y Llanto de Mudo Ediciones (Córdoba).
24 hs
Recital y Fiesta
AHNGA
FIESTA ELECTRO-ÉTNICA
+
Dj Volumen
(Esteban Tazzioli)
En su primera presentación
Ahnga es conformado por Faustino Gallardo en batería y programaciones, y
María Victoria Williams en bajo, voz y programaciones. Ambos son
productores y compositores de todas las canciones, buscando un estilo
que fusiona música étnica y folkórica de distintas regiones del mundo,
con música electrónica.
Después del show, empieza la FIESTA ELECTRO-ÉTNICA con DJ
VOLÚMEN (Esteban Tazzioli) en vivo.
Sábado 15
21 hs
Recital
Tango
Tango
Eduardo Nieto (guitarra)/Analía Mattas (voz)
Rumba Catalana
Nunca los Abrás
24 hs
Fiesta FREAK
SIE7E DE OCH8/ SAVIA ROUGE/ CIRCLES
Rumba Catalana
Nunca los Abrás
24 hs
Fiesta FREAK
SIE7E DE OCH8/ SAVIA ROUGE/ CIRCLES
SIETE DE OCHO se forma en enero del 2008, tras la iniciativa de hacer algo diferente, un estilo libre, que marque quienes son y adonde apuntan. Desde ese momento se han presentado en diferentes escenarios: La Fiesta de la Primavera en Villa Carlos Paz, Casa Babylon, Captain Blue, Punilla Rock (con Noche del Carajo y Pier), y varios shows en el interior de cordoba. El nombre de la banda hace alusión a lo inconcluso. Siete de Ocho esta formado por: León Polatto en guitarra y chorus; Santi Ferrari en bajo y COQ en batería.
WEBSITE: www.myspace.com/sietedeocho
SAVIA ROUGE es una banda de Rock Experimental, con tintes funk/pop, que surgió a mediados del 2011. Esta conformada por Egola Plaz (voz y guitarra), Luciano "Porta" Martinez (primera guitarra y coros), Fer Perez (batería), Liro S. Plaza (teclados, kaosilator, coros) y Nery (bajo). Actualmente están presentando un setlist de canciones recientemente registradas en un Demo.
WEBSITE: https://www.facebook.com/pages/Savia-Rouge/498980950135704
WEBSITE: www.myspace.com/sietedeocho
SAVIA ROUGE es una banda de Rock Experimental, con tintes funk/pop, que surgió a mediados del 2011. Esta conformada por Egola Plaz (voz y guitarra), Luciano "Porta" Martinez (primera guitarra y coros), Fer Perez (batería), Liro S. Plaza (teclados, kaosilator, coros) y Nery (bajo). Actualmente están presentando un setlist de canciones recientemente registradas en un Demo.
WEBSITE: https://www.facebook.com/pages/Savia-Rouge/498980950135704
MARTES 4
Actualmente los Kjarkas continúan con su éxito con sus nuevos temas
como : "Fría" (Taquirari), "Munasq'echay" (K'antu) y reciben un Disco de
Oro por la venta de 2 mil ejemplares de su última producción.
Kjarkas el 2010 graba con el grupo Prisma una canción titulada "No te puedo olvidar" esta canción tiene el propósito de fusionar la gran riqueza de nuestros instrumentos y sonidos folclóricos, como el charango las zampoñas de la mano de todos los KJARKAS con los instrumentos electrónicos y el acordeón característicos de “PRISMA”.
La canción es de autoria de Kjarkas y Prisma, ademas es cantada por Silvana Mallcu, Rocío Mallcu de Prisma y la voz inconfundible de KJARKAS Elmer Hermosa. "No te puedo olvidar" promete ser todo un éxito, así como todas las canciones de Kjarkas, este proyecto es muy serio por este motivo kjarkas y Prisma rodaran su video clip en formato cinematográfico para que se pase el vídeo en todos los canales de televisión a nivel mundial (Ritmoson, telehit, Mtv, htv, etc). VISITA A MAPIRI DONDE SE PRESENTARON FUE EN TUIRI Los Kjarkas tambien se presentaron en mapiri dando un buen concierto y hacer alegrar a la gente en el concierto estuvo toda la gente de Mapiri dando un buen concierto y ellos dijeron ¿no es la primera vez que estaremos aqui volveremos un dia Gracias mapiri? Tambien entre el concierto estuvo ahi sorpresivamente el cantante Christianel aunque no hubo un encuentro personal pero estubo ahi.
Recientemente algunos de los hijos de Los Kjarkas han fundado un nuevo grupo musical llamado Chila Jatun.
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Los_Kjarkas
SÁBADO 8
21.30 HS
TERTULIA PEDREGALERA
CIERRE DEL TALLER DE FOLCLORE "EL PEDREGAL" 2012
¡CON MÚSICA EN VIVO!
MIÉRCOLES 5
20.30 HS
"TENGO QUE APRENDER A VOLAR ENTRE TANTA GENTE DE PIÉ"
CIERRE DEL TALLER DE TELAS 2012
JUEVES 6
23 hs
TIEMBLA DELIRIO ORQUESTA
+
AUSENTES BEATS
&
KRIS ALANIZ RHYTHM ROOTS
DJ ENANO HUERTA
VIERNES 7
24 HS
PEÑA TRIBUTO A LOS KJARKAS
con
KATARI/ PROYECCIÓN SALAMANCA/ LOS QUEÑUAS
Los Kjarkas es un grupo musical boliviano fundado enCapinota (Bolivia) en 1965 por los hermanos Hermosa: Wilson, Castel y Gonzalo (2/10/1950), más Édgar Villarroel. El nombre del conjunto tiene su origen en la palabra kharka, del quechua sureño, que significa "temor o recelo". o también "temblor".
En principio, Los Kjarkas surgió como una necesidad distractiva para
sus integrantes, yendo de pueblo en pueblo con el deseo de poner énfasis
en el folklore, tocaban lo que la gente pedía, "zambas argentinas",
pues la música autóctona de Bolivia se quedaba en las carnestolendas
(carnaval), y aún no se tenía el goce para el día a día, sin embargo
poco a poco llegaron las peñas y comenzaron a hacer énfasis en ritmos
más propios del país como las cuecas , wayñus o bailecitos de compositores como Simeón Roncal, Gilberto Rojas o Teófilo Vargas.
Según la biografía contada por los propios fundadores, se
revolucionaría el pensar y el sentir de todos los seguidores de la
música boliviana, puesto que los Kjarkas comenzaron a imponer un estilo
diferente, una nueva forma de interpretar la gran música boliviana que
ahora es escuchada en todo el mundo.
Kjarkas el 2010 graba con el grupo Prisma una canción titulada "No te puedo olvidar" esta canción tiene el propósito de fusionar la gran riqueza de nuestros instrumentos y sonidos folclóricos, como el charango las zampoñas de la mano de todos los KJARKAS con los instrumentos electrónicos y el acordeón característicos de “PRISMA”.
La canción es de autoria de Kjarkas y Prisma, ademas es cantada por Silvana Mallcu, Rocío Mallcu de Prisma y la voz inconfundible de KJARKAS Elmer Hermosa. "No te puedo olvidar" promete ser todo un éxito, así como todas las canciones de Kjarkas, este proyecto es muy serio por este motivo kjarkas y Prisma rodaran su video clip en formato cinematográfico para que se pase el vídeo en todos los canales de televisión a nivel mundial (Ritmoson, telehit, Mtv, htv, etc). VISITA A MAPIRI DONDE SE PRESENTARON FUE EN TUIRI Los Kjarkas tambien se presentaron en mapiri dando un buen concierto y hacer alegrar a la gente en el concierto estuvo toda la gente de Mapiri dando un buen concierto y ellos dijeron ¿no es la primera vez que estaremos aqui volveremos un dia Gracias mapiri? Tambien entre el concierto estuvo ahi sorpresivamente el cantante Christianel aunque no hubo un encuentro personal pero estubo ahi.
Recientemente algunos de los hijos de Los Kjarkas han fundado un nuevo grupo musical llamado Chila Jatun.
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Los_Kjarkas
SÁBADO 8
21 HS
RECITAL ACÚSTICO DE
ALCANGEL
Arcángel es una banda de Heavy Metal de Mendoza. Lleva 17 años de vida y
actualmente se encuentran tocando por todo el país, presentando su
album Al Amparo del Infierno grabado en 2010. Han llevado su Metal por
el Norte Argentino, la Región de Cuyo, Bs As, San Luis, el interior de
Córdoba y hasta han tenido prolongación internacional haciéndose
escuchar en Santiago de Chile y en Asuncion, Paraguay.
https://www.youtube.com/watch?v=8Ei2-gkE-p4
EL RECOMENDADO DE LA SEMANA
22 HS
RECITAL
EDGARDO CONTIZANETTI
SUPERO BROUSOUL
+
RUSSIAN REVOLUTION
EL RECOMENDADO DE LA SEMANA
22 HS
RECITAL
EDGARDO CONTIZANETTI
SUPERO BROUSOUL
+
RUSSIAN REVOLUTION
EDGARDO CONTIZANETTI
Oriundo de Villa Regina, Río Negro, Argentina, acumula 15 años de blues y la mayoría en Córdoba.
En 1993 recién llegado formó “Los Músicos Convergentes” conjuntamente a 2
guitarristas y Roxana Ledesma en voz. La novedosa propuesta de blues
acústico logró gran reconocimiento.
En el ’94 fué el creador de la “Marlon Blues” logrando gran repercusión en el circuito “blusero”.
Posteriormente sus inquietudes musicales lo llevaron a participar del
Festival de Folklore de Cosquín donde alternó presentaciones con “Inti
Huayra” y Néstor Gonzalez.
A partir del ‘95 se decidió a transmitir sus conocimientos de guitarra y comenzó con la docencia en distintos lugares.
En el año ’99 formó “Edgardo Contizanetti Trío” logrando gran cantidad
de presentanciones y la grabación de un disco independiente.
El 2002 trajo la transformación del trío en “Edgardo Contizanetti Blues
Project” con quien registró “Mundo Blues” entre el 2002 y 2003.
Decidió radicarse nuevamente en Río Negro junto a su familia y allí
recuperó sus comienzos como músico solista de tango y blues rural e
instrumental.
En el 2004 continuó con la docencia y sus presentaciones solistas. El
2005 lo devolvió a su “querido” trío de blues junto al baterista local
Víctor Campos y el bajista cordobés Cristián Luchi, alternando
presentaciones en el sur y algunas “escapadas” a su Córdoba que lo vió
madurar como músico. Integrándose en 2007, Bruno Calanni en bajo y Ricky
Fernandez en armónica (La Saltense Blues Band).
En Julio de 2008 y de regreso en la ciudad que lo vió crecer como
“blusero” editó “Alma de Blues & Milongas”, su segundo trabajo
solista.
TE PASAMOS LOS EVENTOS DE LA SEMANA EN BORDES ESPACIO CULTURAL
Una Milonga sencilla, que busca generar un espacio mas en el TANGO de
CORDOBA. En uno de los lugares mas Culturales de
Cordoba, Zona del Paseo de las ARTES ... Marcelo T de Alvear 835
... Barrio Guemes.
Como todos los Jueves en Bordes Espacio Cutural la milonga El Pisotón arranca a las 21. 00 hs con clases de tango para principiantes, intermedios y avanzados a cargo de los docentes Sergio Ibañez y Brenda Dorfmuller. Luego, a las 22.30 hs , La milonga con el DJ- Emanuel Emanuel Ledesma.
Viernes 30 de noviembre
21 hs
Malditas Damas presenta su primer propuesta, una
producción que reúne actrices de diversos ámbitos de procedencia, que desean
aprender a ‘mirarse en acción’ para ‘comprenderse’ y participar en ese acto de ‘humanizar’
que es capaz de llevar adelante el teatro.
Cinco malditas mujeres. Un hombre. ¿Cómo sentirse parte de lo ajeno?
¿Cómo observar sin conocer? ¿Cómo mirar sin ser mirado? ¿Cómo ocultarse?
¿Nos cuesta a las mujeres conseguir un hombre? ¿Cuántas mujeres hay
para un solo hombre? ¿Habrá más que no han venido?
Actúan: Candela Ciraolo, María José Juri de León, Clara Segura, Melisa Torres, Soledad Vargas
Entradas: $30
Jueves 22 de noviembre
desde las 21 hs
desde las 21 hs
MILONGA EL PISOTÓN
Como todos los Jueves en Bordes Espacio Cutural la milonga El Pisotón arranca a las 21. 00 hs con clases de tango para principiantes, intermedios y avanzados a cargo de los docentes Sergio Ibañez y Brenda Dorfmuller. Luego, a las 22.30 hs , La milonga con el DJ- Emanuel Emanuel Ledesma.
Viernes 30 de noviembre
21 hs
LAS MALDITAS de Daniel Dalmaroni
por Malditas Damas, grupo de teatro
Malditas Damas presenta su primer propuesta, una
producción que reúne actrices de diversos ámbitos de procedencia, que desean
aprender a ‘mirarse en acción’ para ‘comprenderse’ y participar en ese acto de ‘humanizar’
que es capaz de llevar adelante el teatro. Actúan: Candela Ciraolo, María José Juri de León, Clara Segura, Melisa Torres, Soledad Vargas
Entradas: $30
24 hs
Festival el Deleite de los Cuerpos
Festival el Deleite de los Cuerpos
FESTIVAL
EL DELEITE DE LOS CUERPOS
El deleite de los cuerpos
es un festival que intenta entrecruzar diferentes expresiones estéticas
que cuestionan la representación del cuerpo y la sexualidad.
El deleite de los cuerpos es un entramado de arte, relaciones sexo-afectivas, acciones políticas y militancia LGTTB (Lesbiana, Gay, Trans, Travesti, Bisexual).
La idea es disfrutamos, deleitarnos, desearnos y saborearnos en estos cuerpos. Estos cuerpos que tenemos, esto que somos hoy y que seguramente mañana no seremos. Somos nosotr*s y nuestros c
El deleite de los cuerpos es un entramado de arte, relaciones sexo-afectivas, acciones políticas y militancia LGTTB (Lesbiana, Gay, Trans, Travesti, Bisexual).
La idea es disfrutamos, deleitarnos, desearnos y saborearnos en estos cuerpos. Estos cuerpos que tenemos, esto que somos hoy y que seguramente mañana no seremos. Somos nosotr*s y nuestros c
uerpos en la calle, como lesbianas, trans o gays. Este cuerpo es el que ama, el que coge, el que desea, el que sangra.
Este viernes el festival nos trae a:
24 hs
Sonidos de mi ciudad
2º función de
Este viernes el festival nos trae a:
Susy Shock
Es actriz, escritora, cantante y docente. Se reconoce como "artista Trans sudaca".
En 2011 editó Poemario Trans Pirado y Relatos en Canecalón (Ediciones “Nuevos Tiempos”). Escribió columnas en Soy, suplemento de diversidad del diario argentino Página 12. Colabora en revistas culturales como REVISTA CAJA MUDA de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional de Córdoba; WASKA (Queer art zine) (Edición independiente); REVISTA AJI de Usuhaia, Tierra del Fuego (Ediciones Recontra Picante, Colectivo AJI) y REVISTA COLADA (Edición independiente). Algunos de sus textos son parte del compilado: La Bombacha apretaba sus testículos de Ediciones Alterarte-S-tudios (Edición independiente). Actualmente está de gira con Poemario Trans Pirado (recital músical poético) por todo el país.
En el número 1 de la Revista Clítoris(2011) publicaron la historieta SuperShiva de Susy Shock y Rubén Gauna. Según el blog especializado AV Comics cuenta "la historia de un inmigrante travesti que enfrenta una doble
intolerancia. El relato tiene la inteligencia de proponerse como una
analogía con la doble vida de los superhéroes que deben llevar una
“identidad secreta”. Algo que, en definitiva, es lo que le sucede a la
protagonista".
Formó parte del Frente Nacional por la Ley de Identidad de Género,
una alianza de más de quince organizaciones que impulsa la sanción a
nivel nacional de una ley que garantice la adecuación de todos los
documentos personales a la identidad de género vivida y al nombre
elegido por las personas y el acceso a tratamientos médicos de quienes
soliciten intervenciones sobre su cuerpo.
La Ley de Identidad de Género fue aprobada por el parlamento argentino el 9 de mayo de 2012 y promulgada por la presidenta Cristina Fernandez de Kirchner pocos días después, convirtiéndose en una de las leyes de avanzada en la materia a nivel internacional.
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Susy_Shock
Nosésida
Autodefinidos como una banda de Folk'nRoll buscan la integración de distintos artistas para logar un contenido que va más allá del musical exclusivamente;
complementando este contenido con otras disciplinas artísticas como
dibujo, pintura digital, diseño, fotografía, acrobacia en telas, danza y
cine, involucrando las novedades tecnológicas como un desencadenante de
la mezcla y la composición de cada uno de los shows.
Sus integrantes son:
Música: Bren Coll | Ruben's Ordoñez | Joel Lichtenstein | Javi Daghero
Arte Plástica y Digital: Milena Lois | Charu Munizaga
Danzas y Acrobacias en tela: Sebastian Roux | Lucila Petenian
Fotografía&Video: Marcos Rizzi | Anto Gaibiso | Josefina Arias
Iluminación y vj: Matias Alles
Diseño Gráfico: Diego Ganancias
Dirección General: Mariana Santillán
Mánager: Alan Vergara
Arte Plástica y Digital: Milena Lois | Charu Munizaga
Danzas y Acrobacias en tela: Sebastian Roux | Lucila Petenian
Fotografía&Video: Marcos Rizzi | Anto Gaibiso | Josefina Arias
Iluminación y vj: Matias Alles
Diseño Gráfico: Diego Ganancias
Dirección General: Mariana Santillán
Mánager: Alan Vergara
Fuente: https://www.facebook.com/NOSESIDA.OFICIAL
y Muchos artistas más!!!
Sábado 1
21 hs
Estreno
Miego
por EL CARROUSEL - Danza Teatro
Dirección general: Nicolás Sueldo
repite el Domingo 2 a las 21 hs
El término danza-teatro (Tanztheater en alemán) nos remite a la unión de la danza "genuina" y los métodos del teatro creando una nueva forma de danza que en contraste con el ballet clásico, tiene una fuerte referencia a la realidad. El término puede ser hallado ya en obras u artículos de miembros del movimientoexpresionista alemán de los años 20 que deseaban distanciarse de las tradiciones del ballet clásico.
El danza teatro acude desde lo formal a la palabra, el canto, la música en vivo, el teatro, el movimiento en su más amplia acepción. Las obras de danza teatro
no nos cuentan una historia, sino proponen situaciones escénicas en
torno de los conflictos humanos y de la reflexiones sobre la existencia,
en las que el espectadorpueda identificarse. En el danza teatro el dolor es transformado en una forma estética.
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Danza_teatro
24 hs
Sonidos de mi ciudad
Domingo 2
21 hs
Miego
por EL CARROUSEL - Danza Teatro
Dirección general: Nicolás Sueldo
22.30 hs
Recital
Veronica Orona y Marcelino Sariano
presentan
Zambas, poesías y canciones
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